Adrian Schiess – Fetzen, 1991-2000

Adrian Schiess (*1959 Zürich)
Fetzen, 1991-2000

Acryl, Öl-, Kunstharz- und Aquarellfarbe auf Papier und Karton
70 x 50 cm
12 Unikate, Ex. 1/12 bis 12/12, verso signiert, datiert und nummeriert
Noch erhältlich: Nr. 1/12, 5/12, 7/12, 9/12, 10/12
Edition: Kunstverein St.Gallen | Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz

CHF 5'500
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Aus Anlass der gemeinsamen Erwerbung des umfassenden Werkes Fetzen, 1991-2000, von Adrian Schiess (*Zürich 1959) durch das Kunstmuseum St.Gallen und das Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz, hat der Künstler 2018 exklusiv für die beiden Häuser eine Edition von 12 Originalen geschaffen, die je aus einer fixierten Konstellation von Papierarbeiten bestehen, die aus dem gleichen Zeitraum der späten 1990er Jahre stammen und sich noch im Atelier des Künstlers befanden.

Adrian Schiess hat die autonomen Fetzen zu seriellen Konstellationen zusammen-gefügt, die wie ein momenthafter Zustand der prozessualen Formfindung wirken. Von höchster koloristischer Virtuosität bleiben die Werke verletzlich und fragil, sind sie doch nur eine von vielen kombinatorisch möglichen Konstellationen der Einzelteile, allerdings eine, die der Künstler zusammengestellt hat.

Mit Teilnahmen an der Biennale di Venezia, 1990, und an der documenta IX, 1992, in Kassel gehört Adrian Schiess zu den bedeutenden Vertretern der ungegenständlichen Malerei seiner Generation mit weltweiten Einzelausstellungen: Musée du FRAC PACA, Marseille (2014), Bündner Kunstmuseum, Chur (2012), Musée d'Art Moderne,

St. Etienne (2010), Indianapolis Museum of Art, Indianapolis (2007), Kunstmuseum Solothurn (2004), Neues Museum, Nürnberg (2001), Kunsthaus Bregenz (1998), Neue Galerie am Landesmuseum Joanneum, Graz (1996), Kunsthalle Zürich (1994), Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (1993).

Die Erscheinung der Farbe hat den Künstler in seinem Oeuvre in umfassender Weise untersucht: vom grossen Massstab der zahlreichen Kunst-am-Bau-Projekte (Gigon/ Guyer, Herzog und de Meuron, David Chipperfield u.a.) über die grossräumigen Installationen mit Platten und Videoprojektionen in Kunstinstitutionen bis zu den handgrossen Fetzen und den kleinformatigen Aquarellbüchern. Zwischen der Farberscheinung und der materiellen Präsenz im Raum definiert er die Malerei immer wieder neu, wobei ihm die Labilität der Konstellationen stets ein besonderes Anliegen ist.

Die frühen Fetzen und fragmentierten Objekte sind auch Zeichen der Rebellion gegen die damals vorherrschenden künstlerischen Positionen zu verstehen: Adrian Schiess spielt in einer Punk-Band mit. «Er malt», wie es Denise Frey (Kunstmuseum Luzern) umschreibt, «gegen die 68er-Mentalität der ‘Jungen Wilden’ an, deren expressiven Malereien auf dem Kunstmarkt für Furore sorgen. Ihre konzeptuellen Positionen fordern immerwährende Diskussions- und Legitimationszwänge, denen sich der Künstler nicht unterziehen will, und die ausufernde, affektierte Malgeste – ‘quadratkilometerweise malen Sie irgendwelche Mythologien und sowas’ – ist Adrian Schiess grundsätzlich zu illustrativ und zu geschwätzig. Reduziert und dabei gleichzeitig eine grösstmögliche Offenheit beinhaltend, soll seine eigene Arbeit dem Pathos eines Martin Dislers entgegentreten und sich von jeglichen ideologischen Standpunkten distanzieren. Das Werk soll in seiner Ungegenständlichkeit und Serialität den ‘Sinn zerstreuen’, auf nichts hindeuten und unter keinen Umständen auf sich selbst verweisen.»

Adrian Schiess fasst zusammen: «Ich bin ein Maler, der seit Mitte der achtziger Jahre an einem Work-in-progress, einem einzigen grossen, unendlichen, sich ständig verändernden und zerstreuenden Bild malt. Einem Bild, welches aus einer sich erweiternden Zahl von zumeist farbig lackierten, pixelartigen Einzelteilen und auch farbigem Licht besteht.»